・・・タイトルは「百物語絵巻」。楮紙にインクジェットプリントということですが、技法的には写真ということでよろしいのでしょうか。

技法的には写真ですが、僕の中では版画に近い感覚です。ただ僕の表現メディアは、意識はすべて日本画のままなんです。少し噛み砕いて言えば、僕は日本人だしどこに帰るべきかといえば日本だろうなと、そういう基点があるからやっていかれるといいますか。ですから技法というよりも日本（画）という思想みたいなものがベースにあるのかもしれません。

・・・それが、オブジェ、インスタレーション、絵画、写真、絵本など表現手段は多岐に渡っていても、すべてに通底しているということですね。

ええ。今回の「百物語絵巻」でいえば、和紙が重要なんです。日本画を描いていますと、いろいろな和紙を手にする機会がありますけれど、その中でも薄手の和紙というのが如何に丈夫なものであるかとか、伝統的に何世代にも渡って使われ続けているものであるとか、感心する部分が多いのですが、僕の気になるのは皮膚感覚なんです。和紙の触感には皮膚に近いものを感じます。

・・・「手」を主題にした作品を作ろうと思われたきっかけは。

初めにこういう形にしようと思って手を集めようとしたわけではないんです。非常に個人的なんですが、ここに展示してある手は僕が実際に握手した人たちだけです。ぱっと見た感じではわからないかもしれませんが、性別、年齢、人種すべてバラバラなんですよ。全部で160人いるのですけれど「こんにちは、よろしく」という関係になった人たちです。これらの手を見ていると、その人の顔が見えてきませんか？例えば指先だけとか眉毛だけとか耳だけでも。その人が見えてくると思うんです。一つとして同じものはないというか。それを連続した形で見せようとしたときに「握手しようとする手」の絵巻という形状が浮かんできたのです。

・・・いろいろな手の表情がありますが、例えばこの手の浮かび上がり方には、マンレイのソラリゼーション的な効果も見えますね。

確かにそう見えますね。でも切り抜いているだけですので、それぞれの輪郭線というのは自ずと変わってきます。撮り方としては、ライティングをしてバックに白い紙を置いて撮ったわけではないですから、その都度いろいろな状況で変わるわけです。例えば酒蔵の中で撮ったりとかギャラリー内で撮らしてもらったりとか、ですからそのときの空気感が色に出ていると思います。手の周りの余白にモヤモヤしたものが見えませんか。酒蔵で撮ったときはバックにレッドブルの缶ケースが積んであったのですが、それをわざと残したりもしています。

・・・そういう空気感が、掌と手の甲の部分に微妙に含まれているから、あたかも手が息をしているように見えるんですね。そういう意味で皮膚感覚を感じます。紙と手が一体になって呼吸しているような生命観といいますか。

そう。呼吸感覚ですね。これは和紙だからこそ得られるものだと思います。

 

・・・今回の展示は時系列に並んでいるのですか。

そういうわけではないです。ただ描きたいのは「刻」。「刻」というのは命そのもののような気がしていて、この中には赤ちゃんの手から八十歳を超えているような人たちの手もあります。うまく言葉で言い表せないんですけれど、これは瞬間と言えば瞬間なんです。命そのものの瞬間を捉えているというか、それがまた別の命と出会っているというか。握手というのは、英語でシェイクハンドと言いますよね。その語源を考えてみると、手を預けるというか。託すというような意味があるんです。フランス語ではドネ・ラ・マンと言いまして、ドネというのは与えるという意味でマンが手。ですから意味としては手を与えるで握手なんです。日本ではしませんが、ヨーロッパでは当たり前のように握手をしていて、僕は握手が好きで昔からよくしています。そして今回は握りあった手ではないところが大事なんです・・・。

・・・といいますのは？

この後本当に握手をするかどうか実はわからなくて、指相撲をするかもしれないし（笑）。でも出会ってとにかく向き合うところから何か新しい物語が始まる。それは関係という言葉に集約されるかもしれないし、ある意味「間」みたいなものかもしれない。僕はその「間」が一番美しいと感じるのです。

〜3月10日まで。