・・・対照的な動きというよりは、動から静へ。そのイメージの流れを感じますね。それではアクティブな動きを表現されている丹羽さんにお聞きしますが、テーマは植物、描くきっかけは？

以前は町や魚などいろいろなものを描いていましたが、田舎に引っ越したのをきっかけにして、日常生活で目に触れる身近な植物に絞りこまれてきました。

・・・リズミカルな動きを感じますね。

作品は一見すると抽象的なイメージを持たれるかとも思いますが、自分の中の精神性をダイナミックな筆跡でリズミカルに表現しようと思っています。
今回展示した7点の新作はそれぞれ色彩が異なっていますけれども、色彩の違いは、自分の日常生活の心模様を色に託しているからなんです。線が流れを生み出し、その流れが形へと集約していくような・・・流動的なエナジーをご覧になる方たちに、感じてもらえるとうれしいですね。

・・・興津さんの作品は、幻想的な作風ですね。

　ファンタジーに陥らないように甘さはできるだけ押さえているんです。私は“透明なもの”を描きたいと思っています。私の中でそれがいちばん大きなテーマなんですよ。透明なものを重ね合わせたり、奥行きや遠近の距離感を、いろいろなモチーフを使って厚みのある画面に構成することが、私がずっとやってきた仕事なんです。今回の展示では、植物が描かれていますが、私の中での植物はモチーフなんです。

・・・透明なものがテーマとお聞きしましたが、ピュアなイメージを感じます。むしろ光のような・・・。

　自分の中で光を意識したのは、学生時代にガラスを割ってそれを描いた作品からだったのかもしれません。粉々に割れたガラスの破片が、光に照らされて・・・緑色にきらきら光っていたのを覚えています。ただこれからは、写実的な光というだけではなく、奥行きのある軽やかな作品を作ってみたいと思っています。